Taylor Swift: Οι country ρίζες, οι δημιουργικές ανατροπές και τα μαθήματα που καθόρισαν την πορεία της

Σε μία αποκαλυπτική συζήτηση στο Grammy Museum στο Λος Άντζελες, η Taylor Swift αναφέρθηκε στην εικοσαετή πορεία της στη μουσική, στις δημιουργικές επιλογές που άλλαξαν την καριέρα της και στη βαθιά σύνδεση που διατηρεί με τις country ρίζες της.

Η εκδήλωση πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο της σειράς «Icon Sessions», υπό την αιγίδα του Τμήματος Τραγουδοποιών & Συνθετών της Ακαδημίας Ηχογράφησης, με τον διευθύνοντα σύμβουλο της Ακαδημίας Ηχογράφησης, Harvey Mason Jr., να συντονίζει τη συζήτηση και να εστιάζει στον τρόπο με τον οποίο η Taylor Swift προσεγγίζει τη δημιουργία και την παραγωγή της μουσικής της.

Η τραγουδίστρια μίλησε για τη σημασία που έχουν οι στίχοι και η αφήγηση στη δουλειά της, αλλά και για τα μαθήματα που πήρε μέσα από τις συνεργασίες της με άλλους δημιουργούς. Ιδιαίτερη αναφορά έκανε στους Max Martin και Shellback, τους οποίους χαρακτήρισε καθοριστικούς στο να μάθει να βλέπει τα τραγούδια της από διαφορετική οπτική και να μην περιορίζεται στην αρχική τους μορφή.

«Μπορεί να είναι συναρπαστικό να κάνεις ένα τραγούδι να ακούγεται ακριβώς όπως το αισθάνεσαι ή να το ανατρέψεις πλήρως, και οι άνθρωποι που μου δίδαξαν τα περισσότερα γύρω από αυτό είναι ο Max Martin και ο Shellback», εξήγησε η Swift.

Ως χαρακτηριστικό παράδειγμα ανέφερε το «I Knew You Were Trouble» από το άλμπουμ «Red» του 2012. Όπως αποκάλυψε, το τραγούδι είχε αρχικά γραφτεί ως μία ιδιαίτερα θλιμμένη μπαλάντα στο πιάνο, πριν οι συνεργάτες της προτείνουν να αλλάξει ριζικά κατεύθυνση και να ενσωματώσει στοιχεία της dubstep.

«Ήμουν πολύ ενθουσιασμένη όταν τους το πήγα και τους έπαιξα αυτή την πραγματικά πολύ θλιμμένη μπαλάντα, λέγοντάς τους ότι νομίζω πως δεν χρειάζονται καθόλου ντραμς, και εκείνοι μου είπαν: “Κι αν γίνει dubstep;”», θυμήθηκε η τραγουδίστρια. «Τους απάντησα “Δεν ξέρω παιδιά, ας το δοκιμάσουμε, δεν είμαι σίγουρη”», πρόσθεσε η ίδια με χιούμορ.

Η απόφαση αυτή αποδείχθηκε καθοριστική για την τελική μορφή του τραγουδιού.

«Τελικά αποδείχθηκε το καλύτερο πράγμα για το τραγούδι, καθώς ως συνεργάτης προτιμώ να βρίσκομαι στο ίδιο δωμάτιο με ανθρώπους που λένε “ναι, και τι άλλο μπορούμε να κάνουμε;”», τόνισε.

Η Taylor Swift εξήγησε ότι η δημιουργική διαδικασία απαιτεί ανοιχτό πνεύμα και διάθεση για πειραματισμό, ειδικά όταν διαφορετικοί άνθρωποι μπορούν να προσφέρουν μία εντελώς απρόσμενη οπτική σε μία αρχική ιδέα.

«Αν εκείνοι άκουσαν τη μελωδία και σκέφτηκαν την dubstep, και εγώ πήγα σε αυτούς ακριβώς επειδή δεν ήθελα να κάνω στάσιμες κινήσεις δημιουργικά, γιατί να μην ακολουθήσουμε αυτόν τον δρόμο; Πιστεύω πραγματικά ότι ο ενθουσιασμός στο στούντιο μπορεί να απογειώσει ή να καταστρέψει αυτό που δημιουργείς», υπογράμμισε.

Το ρίσκο απέδωσε, με το «I Knew You Were Trouble» να εξελίσσεται σε μία από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της και να σηματοδοτεί μία σημαντική περίοδο μετάβασης προς έναν πιο pop ήχο. Το τραγούδι έκανε ντεμπούτο στο No. 3 του Billboard Hot 100 και έφτασε μέχρι το No. 2, ενώ το «Red» αποτέλεσε ένα από τα σημαντικότερα βήματα πριν από την πλήρη pop στροφή που ακολούθησε με το «1989».

Παρότι η καριέρα της έχει περάσει από διαφορετικά μουσικά είδη, η Taylor Swift παραδέχθηκε ότι όσο μεγαλώνει αισθάνεται ολοένα και πιο κοντά στις country καταβολές της. Θυμήθηκε, μάλιστα, τη στιγμή που ως δεκάχρονο παιδί γοητεύτηκε από τη μουσική σκηνή του Νάσβιλ, όταν έμαθε ότι η Faith Hill είχε ανακαλυφθεί στο ιστορικό Bluebird Cafe και άρχισε να ονειρεύεται ότι κάποια μέρα θα εμφανιζόταν και η ίδια εκεί.

«Αγαπώ όλο και περισσότερο τις country ρίζες μου όσο μεγαλώνω και όσο προχωρώ σε αυτό το μονοπάτι θέλω να τις τιμώ ακόμη πιο βαθιά», ανέφερε η Taylor Swift. «Νιώθω όλο και πιο δεμένη και πιστή σε αυτές και στους ανθρώπους που διαμόρφωσαν την ταυτότητά μου ως καλλιτέχνιδα και τραγουδοποιό στο Νάσβιλ», πρόσθεσε συγκινημένη.

Ανατρέχοντας στην αρχή της δισκογραφικής πορείας της, η τραγουδίστρια στάθηκε στο πρώτο της άλμπουμ, «Taylor Swift», και στο ντεμπούτο single της, «Tim McGraw». Όπως σημείωσε, πολλά από τα στοιχεία που χαρακτήρισαν εκείνα τα πρώτα τραγούδια συνέχισαν να αποτελούν βασικό μέρος της τραγουδοποιίας της όλα αυτά τα χρόνια, από την παραστατική αφήγηση μέχρι τη δημιουργία χαρακτήρων μέσα από τους στίχους.

«Ήμουν 16 ετών όταν κυκλοφόρησα ένα άλμπουμ στην country μουσική που μιλούσε αποκλειστικά για τη ζωή μου ως μαθήτρια λυκείου», εξήγησε η Swift.

«Πολλοί γύρω μου αναρωτιόνταν αν ένας έφηβος που γράφει για τη δική του ζωή θα μπορούσε να συνδεθεί με το παραδοσιακό κοινό του είδους, αλλά αποφάσισα να εμπιστευτώ το ένστικτό μου», συμπλήρωσε, αναφέροντας επίσης πώς το τραγούδι «Mean» από το άλμπουμ «Speak Now» γεννήθηκε ως απάντηση σε όσους αμφισβητούσαν την αυθεντικότητά της.

Η σχέση της με την country μουσική βρέθηκε πρόσφατα ξανά στο επίκεντρο μέσα από το νέο τραγούδι «I Knew It, I Knew You» για την ταινία «Toy Story 5», το οποίο έγραψε ιστορία στους ραδιοφωνικούς σταθμούς της country.

Στο τέλος της εκδήλωσης, η Taylor Swift παρουσίασε ένα ξεχωριστό ακουστικό medley στο πιάνο, συνδυάζοντας το «I Knew It, I Knew You» με τα «August» και «All Too Well». Για την εμφάνισή της χρησιμοποίησε το ίδιο πιάνο που τη συνόδευε και στο ακουστικό μέρος της περιοδείας «The Eras Tour».

«Πρόκειται για τραγούδια που συνδέονται μεταξύ τους με κοινό άξονα τη μνήμη, την αναβίωση συγκεκριμένων λεπτομερών αναμνήσεων της ζωής και τη σημασία που αυτές έχουν», εξήγησε η ερμηνεύτρια. «Αν βρισκόμουν ακόμη στην περιοδεία “The Eras Tour”, σίγουρα θα παρουσίαζα αυτό το medley», δήλωσε απευθυνόμενη στους παρευρισκόμενους.

Η συζήτηση στο Grammy Museum ανέδειξε τη διαδρομή μιας τραγουδοποιού που, παρά τις συνεχείς μουσικές μεταμορφώσεις της, έχει διατηρήσει στο επίκεντρο της δουλειάς της την αφήγηση και τη δύναμη των ιστοριών. Από τις country μπαλάντες των πρώτων χρόνων μέχρι τις pop επιτυχίες που ακολούθησαν, η Taylor Swift συνεχίζει να εξελίσσεται χωρίς να απομακρύνεται από τις καλλιτεχνικές βάσεις που τη διαμόρφωσαν.